Зачем вообще нужна фан-зона на стадионе и почему вокруг неё столько шума
Фан-зона на стадионе давно перестала быть просто «местом с экраном». Это отдельный продукт: пространство с продуманной атмосферой, маршрутами, брендингом и точками, где посетители делают фото и потом сами разгоняют вам охваты в соцсетях. Как только это понимаешь, разговор о фан-зоне мгновенно смещается от «куда поставить барную стойку» к вопросам сценария, монетизации и визуального контента. И если грамотно подойти к планированию, фан-зона начинает работать как медиа‑площадка: люди платят за эмоции, остаются дольше, больше тратят и сами создают для вас рекламные материалы.
Атмосфера фан-зоны: из чего она реально складывается
Три кита: звук, плотность людей и точки вовлечения
Атмосфера на фан-зоне — это не только громкая музыка и крики болельщиков, а совокупность факторов, которые можно спланировать. На практике она складывается из трёх вещей: как настроен звук, насколько равномерно распределена толпа и сколько у людей «поводов» взаимодействовать с пространством. Если звуковой ряд тянет только от главной сцены, люди кучкуются в одном месте, мешают друг другу, а на периферии образуются «мёртвые зоны», где скучно и пусто. Если же вы заранее продумываете точки активности, балансируете громкость в разных секторах и задаёте логичный маршрут движения, фан-зона воспринимается как цельное насыщенное пространство, где каждый метр что‑то предлагает.
- Звуковые «карманы» разной интенсивности (где-то драйв, где-то комфортный фон)
- Визуальные маркеры, по которым человек понимает, что здесь «центр событий»
- Интерактивные зоны, где можно участвовать, а не только смотреть
Кейс: футбольная фан-зона против «музыкального двора»
Практический пример: на одном крупном футбольном турнире организаторы решили «упростить задачу» и сделали фан-зону на стадионе без чёткой сценарной сетки. Большой экран, одна сцена, пара точек с едой — по сути классический «музыкальный двор». В пиковые моменты матча там было шумно, но в перерывах люди просто стояли в очередях. Фото в соцсетях — однотипные: толпа со спины, далёкий экран, пластиковые стаканы. После мероприятия оператор площадки отметил, что охваты в соцсетях получились существенно ниже ожидаемых, а рекламодатели не получили обещанного «вирусного эффекта».
Контрастный кейс: на другом объекте с похожей вместимостью сделали три сценарные зоны — фан-сектор, семейный сектор и «тихий периметр» с более мягким звуком и фотозонами. Для каждой зоны было отдельное наполнение: в фан-секторе — активные кричалки и барабанная группа, в семейном — аниматоры и мини‑конкурсы, в тихой части — брендированные инсталляции и фото‑рамки. В итоге не только зрительская удовлетворённость выросла, но и пользователи сами генерировали разнообразный визуальный контент: от эмоциональных селфи с трибун до продуманных фото у инсталляций брендов.
Фан-зона на стадионе и билеты: как не убить атмосферу жёсткой коммерцией
Когда речь заходит про фан-зона на стадионе билеты, часто возникает соблазн «выжать максимум» с продажи входа и VIP-секторов. На деле чрезмерный фокус на билете как на продукте часто ломает восприятие: люди начинают сравнивать цену с «одним экраном и парой баров». Рабочий подход — продавать не билет, а набор сценариев: доступ к отдельным активностям, улучшенный доступ к фотозонам, закрытым барам или тематическим lounge-зонам. То есть ключевая ценность должна быть не только в месте у экрана, а в том, как человек проживает событие и какие у него останутся материалы для воспоминаний: фото, сторис, короткие видео.
Особенно заметно это на семейных мероприятиях: если родители понимают, что ребенку будет где поиграть, а у них самих будет эстетичная зона для фото и комфортное место для просмотра матча или концерта, вопрос цены уходит на второй план. Люди начинают мысленно сравнивать не «цена/сиденье», а «цена/эмоциональный день с нормальной инфраструктурой».
Организация фан-зоны на стадионе под ключ: что должно входить по‑хорошему
Компоненты «под ключ», которые обычно недооценивают
Когда обсуждается организация фан-зоны на стадионе под ключ, в сметы почти всегда попадают сцена, звук, свет, экраны и базовая логистика. Недооценка начинается там, где дело доходит до нематериальных, но критически важных компонентов: сценария, маршрутизации, фото‑драматургии и модерации толпы. Качественный «под ключ» подразумевает, что у каждой активности есть понятная роль: что человек делает до начала основного события, чем занят в перерывах, где он может сделать «вау-фото» и как устроена навигация, чтобы люди не толпились в узких местах и не создавали негативный фон.
- Сценарист/концепт-менеджер, который думает о логике дня, а не только о лайнапе
- Фото‑продюсер, отвечающий за то, где и как люди будут снимать контент
- Трафик-менеджер по зоне: схемы потоков, точки рассеивания, дополнительные активности
Кейс: как «лишние» 50 метров спасли фан-зону
На одном стадионе при запуске новой фан-зоны концепт предусматривал узкий коридор между входной группой и основным пространством: считалось, что люди быстро пройдут, а уплотнение на входе переживут. На первом же крупном матче этот коридор стал местом постоянных пробок, раздражения и конфликтов. Команде пришлось в авральном режиме перестраивать схему.
При втором большом событии к проекту подключили специалиста по потокам и пересмотрели подводящие маршруты. Входную группу разнесли на два рукава, добавили «буферную» зону с первой маленькой активацией (ростовые фигуры, промо‑команда, первая фотозона). Люди задерживались, расслаивались по времени, и узкого «бутылочного горлышка» уже не возникало. Эти, казалось бы, лишние десятки метров с правильно размещённой активностью сняли большую часть напряжения и сохранили общее впечатление от фан-зоны.
Аренда фан-зоны на стадионе для мероприятий: на что смотреть, кроме цены
Вопросы, которые стоит задать площадке заранее
Если вы рассматриваете аренда фан-зоны на стадионе для мероприятий, важно выйти за рамки стандартного списка «вместимость – цена – базовый комплект». С точки зрения атмосферы и фото‑материалов сильнее всего влияют технические и регламентные ограничения: можно ли подвешивать декор к существующим конструкциям, есть ли точки питания для дополнительного света, как решается вопрос с шумовыми лимитами и ночной съёмкой. Отдельная тема — как стадион относится к брендированию и размещению спонсорских инсталляций: где можно, что нужно согласовывать, какие есть ограничения по размерам и конструкциям.
- Уточнить, есть ли заранее утверждённые «белые пятна» под фотозоны и бренд-зоны
- Спросить, как организован отбор подрядчиков по свету/звуку, можно ли привозить своих
- Проверить, есть ли исторически проблемные места по трафику и эвакуации
Кейс: «договорились о цене — проиграли в возможностях»
Один бренд брал в аренду фан-зону на стадионе под запуск новой линейки напитков. По цене договорились быстро, но недоглядели ограничения по подвесам и монтажу. В итоге многие идеи по объёмным инсталляциям пришлось урезать: нельзя было подвесить крупные элементы, использовать тяжелые конструкции и закрывать часть существующих указателей. Визуальная концепция стала заметно проще, а фото‑выход получился посредственным: вместо ярких инсталляций — несколько напольных стоек и баннеров.
Во второй итерации, уже на том же стадионе, работа началась с технического аудита площадки. Команда заранее съездила на замер, обсудила с эксплуатацией спорные точки, подобрала конструкции, которые проходят по нагрузкам и регламентам. Часть инсталляций сделали модульными и быстроразборными, чтобы не мешать трафику. Это позволило реализовать более сложный, но при этом согласованный декор, и итоговые фото реально отражали мощность бренда, а не только логотипы на баннерах.
Оформление фан-зоны: декор, оборудование и логика фото‑точек
Как декор работает на фото, а не только «вживую»
Оформление фан-зоны на стадионе декор и оборудование имеет смысл оценивать в двух плоскостях: как это выглядит глазами пришедшего человека и как это «читается» в кадре. Некоторые решения кажутся эффектными на земле, но в фото теряют масштаб или превращаются в визуальный шум. Например, сложные паттерны на полу почти не видны на обычных пользовательских снимках, а вот крупные вертикальные элементы, контрастные цвета и читаемая символика бренда прекрасно ложатся в кадр даже на телефон.
Полезный подход — сразу проектировать фан-зону с учётом типовых ракурсов: селфи крупным планом, групповые кадры «по пояс», общие планы с высоты и динамические кадры на фоне сцены. Для каждого такого ракурса можно заложить свои «якорные» объекты: логотипы, слоганы, арт‑объекты, световые акценты. Тогда даже спонтанные фото получаются с нужным вам визуальным содержанием, без дополнительных подсказок посетителям.
Кейс: когда декор уже есть, а фото всё равно «никакие»
Был проект, где заказчик вложился в объёмный декор: конструкция в виде гигантского кубка, прапоры, тематические стенды. Вживую всё выглядело мощно, но пользовательские фото выходили скучными. Анализ показал три проблемы: объекты располагались слишком близко друг к другу, не было пространства для отступа, а свет вечером «убивал» объём. В результате на снимках крупные элементы обрезались, фон сливался, а лица людей уходили в тень.
На следующем мероприятии эту фан-зону пересобрали: часть элементов развели по территории, оставили коридор для съёмки в полный рост, добавили мягкую заливку светом и точечные источники, которые подсвечивают логотип и ключевые детали. Также поставили невысокий подиум для фото, чтобы люди могли встать чуть выше общей массы. После этих, казалось бы, небольших изменений структура пользовательских фото радикально изменилась: появилось больше разнообразных ракурсов и «читаемых» кадров, пригодных для дальнейшего использования в SMM.
Фотосъёмка в фан-зоне: как заказать и правильно встроить в сценарий
Почему недостаточно просто нанять фотографа
Многие считают, что фотосъемка в фан-зоне на стадионе заказать — это про найти подрядчика «с нормальным портфолио» и выдать ему бейдж. На практике это лишь половина задачи. Важно заранее проговорить с командой, какие типы контента вам нужны: репортаж для прессы, атмосферные кадры для соцсетей, вертикальное видео для клипов, портреты VIP‑гостей или продуктовые кадры со спонсорскими активациями. Если этого не сделать, фотографы будут снимать «как привыкли», а в итоге вы получите тысячу одинаковых кадров толпы и минимум коммерчески полезного материала.
Рационально включать фото‑и видео‑съёмку в общий сценарий дня: определять «пиковые точки» (выход звезды, старт матча, розыгрыш приза), распределять внимание команд по зонам, а также закладывать время, когда бренд‑герои, ведущие и аниматоры целенаправленно работают на камеру. Тогда съёмка становится не «побочным эффектом события», а инструментом, встроенным в механики фан-зоны.
Кейс: одна и та же фан-зона — два разных фото‑результата
На крупном турнире один и тот же стадион принимал два события с интервалом в несколько месяцев. В первый раз организаторы ограничились базовыми техниками: два фотографа и один оператор «на всё». Съёмка шла в режиме стихийного репортажа. Итог — много однообразных кадров, неструктурированный архив и нехватка материалов под конкретные задачи: пару приличных горизонтальных фото для прессы, но почти нет вертикальных динамичных кадров для социальных сетей.
На втором событии к подготовке подошли по‑другому: составили шот‑лист (список обязательных кадров), заранее обозначили точки съёмки, распределили зоны ответственности между фотографами (сцена, фан‑сектор, брендовое пространство, семейная зона). Ещё добавили мобильную «мини-студию» на локации, где посетители могли сделать серию быстрых портретов на брендированном фоне. В результате не только выросло количество качественных снимков, но и сильно улучшилась управляемость контентом: уже через пару часов после события организаторы смогли выдать подборки фото под разные задачи — пресс-релиз, отчёт спонсорам, посты в соцсетях, рассылку партнёрам.
Практические советы по настройке атмосферы и фото‑контента
Опорные принципы для организаторов
Если обобщить опыт разных проектов, можно выделить несколько практических правил, которые помогает держать фан-зону в балансе между эмоциями и функциональностью. Они простые, но редко выполняются одновременно, именно отсюда и возникают «не те» ощущения и слабый фотоконтент.
- Планируйте фан-зону не от сцены, а от маршрута гостя: где он окажется сразу после входа, что увидит первым, куда пойдёт дальше
- Для каждой зоны задавайте «цель по эмоции»: драйв, комфорт, интерактив, «инстаграмность»
- Под каждую эмоцию подбирайте свои декорации, свет и интенсивность звука
- Съёмку закладывайте в бюджет и сценарий так же жёстко, как звук и охрану
- Регулярно проверяйте фан-зону глазами камеры: пройдитесь по локации с телефоном и посмотрите, какие кадры получаются органично
Когда проект собирается по этим принципам, фан-зона на стадионе перестает быть просто местом досмотра основного события и превращается в самостоятельный опыт, за который люди готовы платить, возвращаться и рекомендовать друзьям. И тогда каждый матч, концерт или фестиваль начинают жить дольше самого события — в ленте, в историях и в репортажах, которые вы сможете использовать ещё не один раз.